¿Qué es la educación artística a través del arte?

El arte como instrumento de cambio social es el modelo de acción del proyecto de Educación Artística de la ACR que busca apoyar a un grupo de jóvenes entre 18 y 26 años en el Proceso de Reintegración y, a un grupo de niños entre los 12 y los 17 años dentro del plan de Prevención de Reclutamiento liderado por el Gobierno Nacional.

Los procesos creativos despiertan infinitas posibilidades de percepción y sensibilidad en los seres humanos, lo que constituye una importante herramienta de ayuda para la expresión y transformación interior de esta juventud en el difícil proceso de recuperación individual y de recuperación social.

El objetivo fundamental es contribuir a que estos jóvenes puedan redescubrir y reinterpretar sus vidas, y llenarlos del impulso necesario para que, de manera definitiva, dejen de hacer parte de la destrucción y la muerte. La idea es ayudarlos construir sentido para sus vidas.

¿En qué se basa este programa?

Este programa de educación no formal está basado en principios de pedagogía moderna en el que a través del aprendizaje de las diversas manifestaciones artísticas estos jóvenes inician la búsqueda de nuevas formas de conocimiento y de relacionarse con ellos mismos y con el mundo social.

Además, por tratarse de procesos creativos colectivos, no sólo se están potenciando estas competencias que apuntan al individuo, sino que, de forma paralela, se trabaja el restablecimiento del tejido social.

Esta estrategia de educación y formación artística se ha convertido en una gran apuesta para la Alta Consejería ya que el fundamento esencial del programa de reintegración ha sido desarrollar en sus participantes las competencias psicosociales. Y el arte, en sus procesos creativos, potencia todas y cada una de estas: resolución no violenta de conflictos, relaciones asertivas, responsabilidad y orientación y proyección al logro.

¿Qué se pretende con esta estrategia?

El macro de la estrategia proyecta que este modelo pedagógico, llegue a los participantes del proceso de reintegración de todo el país y que estimule la creación musical y de teatro, la creación en la pintura y las artes plásticas en general, la creación en la danza y las artes visuales y la creación en la literatura. Por ahora se inició como proyecto piloto en julio de éste año y termina en diciembre, en dos ciudades de Colombia y con sólo cuatro de estas áreas artísticas: en Ibagué, música y danza y en Santa Marta, teatro y literatura. En cada ciudad estamos trabajando con 120 personas compuestas por jóvenes en proceso de reintegración, jóvenes familiares o cónyuges y jóvenes de las comunidades receptoras.

Estas ciudades no han sido escogidas al azar; en el departamento del Tolima existe alerta de reclutamiento -por eso le apuntamos al componente de prevención invitando a jóvenes de las comunidades, y en Santa Marta, el contexto social y económico es complejo y los jóvenes no tienen una noción clara de futuro.

Todo este proceso y los alcances de transformación humana a los que puede conducir el estímulo artístico, será documentado de dos maneras: un texto estructurado por el equipo investigador del proyecto el cual hará el contexto, el análisis y la observación rigurosa de lo que sucede en los participantes a lo largo de estos meses y un documental que, a través de las historia de vida de algunos de los participantes, evidencie la potencialidad del arte en la educación de la sensibilidad humana y las posibilidades de transformación del individuo.